Een griezelfilm monteren
Als u uw eigen griezelfilm voor Halloween wilt produceren, of welke dramatische scène dan ook, hebt u één ding nodig en dat is spanning en suspense.
Hier zijn onze tien beste tips voor griezelfilmmakers in de dop:
 |
(click to enlarge) |
- Denk in scènes
Probeer uw verhaal op te breken in scènes. Beschouw elke scène als een verhaal op zichzelf, met een begin, een midden en een einde. Een scène kan elke mogelijke lengte hebben, maar voor een film in Hollywood-stijl is één tot drie minuten ongeveer het gemiddelde. Elke scène hoort de kijker bij het openen te vertellen waar deze is en wat er gebeurt, en aan het einde moet er iets veranderd zijn. Op die manier draagt elke scène bij aan de voortgang van het hele verhaal.
- Monteer op muziek
In een scène waar de dialoog minder belangrijk is, voegt u eerst de muziek aan de tijdlijn toe en monteert u vervolgens de opnemen erin. Probeer te monteren op de maat van de muziek. Op die manier kunt u de spanning in de muziek opbouwen en krijgt het tempo van uw montage structuur.
-
Houd de held buiten beeld
Zorg dat uw publiek iets weet wat de hoofdpersoon niet weet, zodat alles wat die persoon zorgeloos uitvoert de spanning van de scène verhoogt. Er is weinig spannends aan een boerenknecht die in de tuin werkt, maar als de kijker weet dat hij wordt gadegeslagen vanuit de schuur wordt de spanning met elke stap in de richting van de schuur verhoogd.
-
 |
(click to enlarge) |
Tempo
Gebruik de lengte van cuts en de aard van de actie om binnen uw scène veranderingen in het tempo en ritme aan te brengen. Gebruik kortere cuts naarmate de actie toeneemt - zelfs tot een seconde of minder - om het tempo te verhogen. Voor meer bedachtzame scènes vertraagt u de dingen en gebruikt u langere shots.
- Het zit allemaal in het acteren
Angst in films zit niet in het zien van enge dingen. Het gaat om de reactie van mensen erop, en het feit dat de kijker weet wat er gaat gebeuren. Een velociraptor is van zichzelf niet eng. Niemand verstopte zich achter de bank met Walking With Dinosaurs. Als u uw film enger wilt maken, laat u het slachtoffer meer zien dan het monster.
-
Doe de Blair Witch
In The Blair Witch Project was vrijwel geen geweld te zien. De schurk is geen enkele keer in beeld geweest en de acteurs en camera werden nauwelijks geregisseerd - de kracht van de film zat geheel in de montage. Het ziet er misschien amateuristisch uit, maar film is extreem goed gemonteerd.
-
 |
(click to enlarge) |
Gebruik geluid
Vergeet het audiospoor niet. Geef de kijker een paar geluidseffecten en laat hun fantasie de rest doen. Een moord op het scherm kan al gauw niet overtuigend overkomen - zeker als uw weerwolvenpak weinig voorstelt. Als u schaduwen op een lege muur laat zien en de geluidseffecten van de moord laat horen, kan dat veel effectiever zijn (en goedkoper).
- Blijf dichtbij
Met close-ups kunt u niet alleen de angst en spanning van uw acteurs goed in beeld brengen, u voorkomt ook dat de kijker ziet wat er om de hoek gebeurt. Een opname van de vingertoppen van de acteur terwijl die de deur open doet, of van zijn gezicht terwijl hij de hoek om sluipt laat de kijker zich afvragen wat er buiten het beeld gebeurt.
- Laat ze denken dat het allemaal voorbij is
We hebben het allemaal gezien - een langzaam opgebouwde spanning terwijl onze helden een donkere, lege kamer doorzoeken naar de bron van die vreemde geluiden, eindigend in opluchting bij het ontdekken van een miauwende kat in de hoek. De spanning is doorbroken en iedereen denkt dat het allemaal goed is.
- Kom met de klapper
...En dan is het monster daar. Net als iedereen denkt dat het allemaal voorbij is, komt de ervaren regisseur met de grote klapper. De kortst mogelijke opname - een fractie van een seconde met een luid geluids- of muzikaal effect - is alles wat er nodig is om uw kijker van zijn stoel te laten vallen.